■ 林少明

　　一幅画就是一个画家心灵表达的一种体现，我们从中可以领略到画家的思想境界和道德情操。欣赏魏奕标的梅兰竹菊画作，不单欣赏到作品本身富有形式的美感，而且令人联想起画家对人生追求的态度。

　　在中国花鸟画中，梅兰竹菊常被文人雅士用来表现高尚的情操、正直的气节、虚心的品质和纯洁的感情，素有“四君子”之雅称。“梅高洁傲岸，兰幽雅空灵，竹虚心直节，菊冷艳清贞”。中国古人在一花一草、一石一木中寄托了自己的一片真情，从而拓展了原有花木草石的意义，成为道德和人格的象征和隐喻。梅、兰、竹、菊，刚好延续四季，中国文人以其为“四君子”，正好表现了对生命意义的感悟。

　　梅花名列“四君子”之榜首，客观形态极具美感，符合中国人的审美习惯。年届花甲的魏奕标，继承和发扬中国画笔墨传统，画中那梅树老干，虬枝表现出其苍劲、嶙峋、洒落的风韵，有一种饱经沧桑，威武不屈的阳刚之美；枝条清瘦、明晰、色彩和谐，曲如游龙，披靡而下，多变而有规律，呈现出一种顽强的力度和曲线的韵律感。

　　兰花是中国传统名花，具有质朴文静、淡雅高洁的气质，寓意幽芳高洁的情操。通常以“兰章”喻诗文之美，以“兰交”喻友谊之真。魏奕标是一个注重师法自然的人，他家里自种兰花十多盆，并常常观察其挺然直上成长状态之变化。画兰之难在于叶。兰叶，一笔不能成其画，最少三笔，成为一组。多丛之叶，以一组为主，余者为客，依疏密浓淡而写之。魏奕标的兰，得益于其书法功底，几笔行云流水过后，兰花就挺拔于纸上，自然而随意。他画兰从骨气、骨力取胜，常用的闲章“强其骨”，正好概括了他的审美追求。

　　魏奕标画竹，源于生活，在写生中从竹子千姿百态的自然景象中得到启示，激发情感，经过眼中之竹转化为胸中之竹。其画节高劲坚实，以浓墨点之，更见其神，显示出画家想要表达的“君子做人要内心坦坦荡荡，行为举止刚正不阿”的精神内涵。

　　菊花魅力脱俗，却从不与群芳争艳，所以常被用来象征傲然不屈、与世无争的高尚品格。魏奕标笔下的菊花色彩有一种沉实之美，特别是在色彩上的运用上，酣畅自如，层次丰富，张力强大，格韵高古，更具蓬勃之生气。其笔意潇洒舒放，毫纵不羁，随意而行，却又恰成天然之趣；浓墨点叶，淡墨勾花，秀雅高洁，意韵高远；画面雅拙朴实，自有一种脱俗越尘之感，让人爱不释手。