潮剧折子戏《下山》，移植自昆曲《孽海记》中的《双下山》剧目。《双下山》包含了《下山》和《思凡》两出折子戏，戏与戏之间的剧情相互关联，《下山》中的小僧“本无”，守不住佛门的清规戒律，向往自由自在的世俗生活，趁师父不在山上，私逃下山，陌路相逢《思凡》中的小尼姑“色空”，两人同病相怜并惺惺相惜，互诉衷肠之后，情投意合结成了一对好夫妻。

　　《双下山》戏风共同的特点，是比较轻松且曲词幽默，剧情既独立又统一。

　　《下山》中小僧的名字叫“本无”，与“本来无一物，何处惹尘埃”，禅意上是相通的。画家在这幅戏画中，精准定格了“本无”玩耍佛珠的片刻。

　　一串佛珠，简单得不能再简单的道具，在演员手中，却变化万端。

　　我看过陈鸿飞版的《下山》，他扮演的“本无”聪明十足，活泼有余：

　　一双圆溜溜的大眼睛，左顾右盼，童心未泯，手中把玩的佛珠，前后上下翻滚作“科”，表示佛侣生活“虽清静但不轻松”。

　　有一个动作表演：演员把佛珠圈成圆圈，放于眼前半尺见方处，右腿上弓步提升。画家抓住了这部分表演的精彩之处，把青春期少年的机灵和活力充分体现，同时也让这个小僧在时刻关注周边环境、寻找偷懒机会的动态，用静态方式予以定格，帮助观众更深一层理解人物。

　　本无的唱白，交代了“自幼体弱多病，父母为保其命送上山出家的”，实属身不由己。

　　长大了的他，并不喜欢寺院的生活，所以劳动热情并不高涨。他干活是属于任务式，做做停停，随时准备偷懒；当发现整座寺无人之时，干脆就不干活，丢下劳作的工具，在寺内四处游走。

　　他闲逛之时猛抬头，看见神像的威严眼光，心里发虚，马上跪地叩头；掉头溜走，抬头又是神像，马上再拜；三十六计走为上，赶紧转往别处，跨过别殿门槛，迎面又是威严的神像，估计是高度心虚，这一次的叩拜有点深度，脚都软了，一扑扑倒，真正是“五体投地”。

　　三见三拜，虚惊一场，演员的表演，入木三分，确实有些看头。

　　戏画《下山》的用笔精炼，写意式的创作，寥寥几笔，一个小丑式人物的可爱形象，惟妙惟肖展现画端。

　　远山重峦叠翠，此起彼伏，描绘寺庙藏于深山，远离人间烟火，寂寞清静的环境。

　　一串佛珠圈在手中，些许疏离，似有若无，强化小僧的出家生活，无聊空虚。

　　本无的脸谱造型，很有讲究，眼鼻梁中间的白粉块，画得圆润饱满，比较方正，使脸部变得诙谐幽默，还给他配上一对清澈明亮的眼睛，把未谙世事的青年男子，追求自由快乐的渴望与热切，生动传神地展现出来。