1983年出生于汕头澄海，2007年毕业于中国美术学院的张文佳日前正在上海忙于准备自己的画展，画展的名字就叫《凝神的瞬间》。

为什么起这样一个名字？张文佳说：“个人经验存留在心里的烙印形成画面，在脑海一闪而过，却是返璞归真的梦想和精神家园。我想通过我的作品唤起人们内心深处的记忆和希望，从而通过不断挖掘来发现自己的新生活。”

一个80后的新生代画家，在父母的眼里还是一个未长大的孩子，为什么会想到要唤起人们的记忆？张文佳认为，现在城市里的年轻人时尚而悠闲，他们不会关心自身的社会责任，也不会奋力拼争去改变什么，沉醉于内心自我的思考与感受，流连在自己的梦想中。“他们往往志向远大，但最终一事无成，表面自信却困惑不解，看似美好却找不到目标，暧昧不清。”城市的生活单调重复，无论是从事怎样的工作，无论是80后还是更为年少的，每天穿梭于城市间，很少有独处野外、面对大自然这个母体的机会，无法体会到季节更变、万物重生的气息，对生活状态没什么特殊的渴求，思维贫乏。

在张文佳的画作《两个人》里，只画了4条腿僵直的站着，前面一堆篝火熊熊燃烧；另一幅《洞》，我们看到在黑暗的岩洞里，一个人目视前方，但微弱的光亮还是足以看到人在水里倒影，形影相吊，一群蝴蝶围绕着飞舞。想表达什么意思呢？张文佳说，80后不应该简单的被归为动画、跨掉的一代，其实有许多流行文化的因素影响着他们，他们对生活是恐惧的，只会消费，而对自己的思考能力和判断能力的下降，他们有着一种不安全感。

这种不安全感正是来源于对周围所处所看的反思。“当前的艺术环境对于年轻人是宽松的，年轻人也应该勇敢地承担起自己责任”，在张文佳看来，年轻人应该承担的责任就是反思自己的文化缺陷。那么，文化缺陷指什么呢？“缺陷就是文化断层，比如，民国离我们很近，但是我们几乎一无所知。时代的大转形和经济的高速发展所带来的消费主义盛行，现在中国的文化没有积累，还不断的被削减，思考能力和判断力在下降；西方主流文化的侵袭，使得我们对自身文化产生自卑。学术性的艺术家会接替符号性的艺术家，在绘画本体语言作出巨大的突破，而不是以简单的符号出现。”

如何通过画作来表达主题呢？绘画本体语言的突破是张文佳对艺术的追求。他说，本体语言就是绘画性，在中国，行外的都不关注这个，却是很多专业人最重视的，是一种独特的绘画语言，是画家毕身追求的东西，也是永恒的东西，它促使了风格流派的形成，每个画家都努力作出创新、形成自己独特的绘画语言，并通过这种本体的艺术语言来感染观众！

前辈们对于艺术孜孜追求的精神是张文佳最为敬佩的，他说，许多艺术家的画是永远不会过时的，老艺术家们一直秉乘着创新的精神，在推动着艺术的前进。艺术又是有脉络的，比如怎样去从绘画里创新，思考方式是一样的，只是风格不一样了，“他们在那个时代也是超前的，应该学习他们这种独特的思考方式和超前的预知感。”

毕业还不到一年的张文佳，已经参加了几个画展，有国内的也有国外的，我们祝愿他在艺术的道路上一路好走。本报记者陈洪镔