立群：三年前，收到你赠送的歌词选集《如你听见》，这好像是潮汕地区首次和广东省业余创作罕见出版的个人国语歌词专集吧!因而动了借此学习一下的念头。在一阵阵话语焦虑之中，就把这些粗浅的言说送上与你交流。

从集子中我窥见你视野广阔，如何在纷繁的生活场域中筛选歌词创作题材，又从这题材和艺术维度中厘定切入点，就是考验作者个人化写作水平的第一道门坎。集子中大多是爱情题材，但从千姿百态的爱情诉求中怎样找到新的突破口？现举《不知道》(女声)为例：

我是不是很像个傻瓜/自困在不安之中挣扎/每一次见到你的时候/我总是又开心又害怕//不知道你是想靠近我/还是想通过我靠近她/不知道你是跟我说话/还是为了听我说到她//不知道你这是来找我/还是想到我这儿等她/不知道你是只对我好/还是要我帮你说好话//不知道我该如何问/不知道你会怎样答/心事纷纷就像窗外的花/一天又一天开了又落下……

这首歌词以第一人称写一个女性对男友的情感猜测，一对要好的青年男女相处，另一个女性还经常在旁，这复杂而微妙的情景，就是作者发现并紧紧抓住的独特观察角度。究竟另一位女性是这对男女的挚友，还是所谓的“第三者”？一切都“不知道”——歌词的词眼，也可称为记忆点。究竟这个男友是自己的忠实情人，还是会移情别恋，一切都不可知。全诗就是这么语言简洁、节奏明快的ABBA结构，把一个处在热恋期的女性猜疑、高兴、害怕、左思右想、忧心忡忡、忐忑不安的复杂心理状态描摹出来。面对审美对象，可以直接获得积极的快感，这是优美的对象。爱情，是人类复杂、多样、微妙，甚至是矛盾重重、深不可测的人生状态，你抓住这么一个独特的角度切入，用语言的熟词写歌词的新意，因而成功地创作出一首优秀的歌词。

在创作中，往往在选材立意之外，最重要的就是如何最准确、最新颖、最省笔墨地找到一个切入这主题的突破口，找到和选准了写作的角度，就能事半功倍。歌词是音乐文学，是歌曲的脚本，除使用先作曲后填词的方式外，歌词必须是为谱曲而准备的，这突破口可以为作曲者定下音乐动机以及这首曲大体上的节奏和旋律，甚至让作曲者考虑该将其写成什么类型的歌曲，例如流行歌曲、艺术歌曲、摇滚歌曲等。从中找到这首歌词的词眼并围绕它的题旨进行谋篇布局，充分发挥自己的想象力和创造力。因此，一个绝妙的角度、一种独特的眼光、一样非凡的感受、一次难得的顿悟，便成就了一首好歌词。

立群：我发现，你个人特有的想象力，是把歌词写好的又一秘诀。从古典诗词到新诗，强调的就是丰富、非凡的想象力，进而创造出独特的意境和神韵。可以说，没有想象就没有文学。

现举《不忍心》为例。你先写一句歌词：“现在的人都越走越远，所以不知道是否来得及回头……”这是一句提纲挈领的话，点明词的写作对象是“现在的人”，这些人“越走越远”，可能不“回头”——这是特定时代、特定人群十分严峻、严重的社会、历史和思想问题！请看歌词：

经过这里的人很容易看到/这一只总在偷偷流泪的小狗/也有人打算把它收留/但是它怎么也不愿意跟着走//可能它的主人早已经忘了/可是它却还记得约好的等候/这么多年它哪也不去/一定是担心错过那曾经温暖的手//我不忍心对它说，现在的人月异日新/所以没有谁会很念旧/也不忍心对它说，现在的人更注重外表/所以也就很少有内疚//我不忍心对它说，现在的人只要享受/所以没有时间来感受/也不忍心对它说，现在的人都越走越远/所以不知道是否来得及回头……

立群，你在发现一只流泪的流浪狗不肯被人收留和带走之后，别出心裁，想象和赋予一系列问题，揭示出现代人不会“念旧”、“注重外表”、“少有内疚”、“只要享受”……你从一只狗身上发现一种社会氛围、一种时空意境，从而引起人们的思虑和警醒，从一件小事敲响了社会警钟。

想象，是一种创造。德国康德说：“想象力所造成的这种形象显现可以叫做意象。”他又说：“我所说的审美意象是指想象力所形成的形象显现，它能吸引人想到很多的东西，却又不可能由任何明确的思想或概念把它充分表现出来。”想象，是以印象做摹本，然后创造出在现实中没有的东西。丰富的想象力，是作家和诗人必须具有的特殊的思维活动，也是所有作品，包括诗歌进行创造性创作的必要条件。没有想象就没有好的诗歌和歌词，而意象，则是诗歌和歌词中熔铸了作家和诗人主观、独特的某种客观物象。抓住了特殊的物象，进而创造了独特的意象，就能在丰富的想象中创造出多姿多彩、意境深邃的好作品来。

立群：我通读这歌词集中的歌词，惊异地发现你真是写歌词的行家里手，每首歌词的结构都十分妥帖、合理，规律性很强。我想，许多作曲家喜欢把你的歌词谱曲，许多歌唱家喜欢唱你的歌，真的有道理。歌词的段落安排，是歌曲的曲式结构形成的前提，你提供了合理、妥帖的段落结构，乐曲的起承转合、延伸扩展、回旋反复、情绪色彩、衔接组合、桥段顺序、主题高潮等都中规中矩，这就写成了大批好的歌词。举例来说吧，《不知去向》：

当年的月色载满舱/当年的花儿开满窗/当年的我常以为/后来也会像当年一样//当年的河里可采莲/当年的陌上可采桑/当年的你总相信/我们也会像当年一样//有时候很苍凉/有时候很惆怅/因为我还在这个地方/你却不在身旁//有时候很迷茫/有时候很彷徨/因为你还在那段时光/我却不知去向。

这首歌词是AABB，主副歌结构，押江阳宽韵，一口气下来的排句，每段都是4句的短语，十分整齐划一。第一、二段都是连续3个“当年的……”第三、四段都是连续2个“有时候”，在副歌的最后一句：“我却不知去向。”点明了词的重点抒写所在，这是词眼，是点睛之笔。由于上述安排，这首词的结构十分妥帖、合理、中规中矩，念起来或唱起来，朗朗上口，易听易懂，易唱易传。由此可见，你调动了多种艺术要素，组成了一首歌独特又统一的艺术和谐体。我国春秋时代晏婴说：“和如羹焉”，就是说，羹必须调味，由不同的因素而统一构成了“和”的艺术统一体。古希腊赫拉克利特还曾说，和谐在于对立的统一。“差异的东西相汇合，从不同的因素产生最美的和谐”。欧洲文艺复兴时期意大利达·芬奇也说：“美感完全建立在各部分之间神圣的比例关系上，各特征必须同时作用，才能产生使观者往往如醉如痴的和谐比例。”

《如你听见》这本集子中300首歌词，产生和反映了从20世纪末到21世纪初这段时间的中国现实生活，但它们的思想文化渊源，则应该追溯到中国五千年文明史和广博与悠久的西方文明史，包括现当代西方文学许多新潮的流派。因为，现实与历史是永不分离的，而艺术则是现实的反映。古希腊亚里斯多德就认为艺术模仿的对象是作为本源存在的现实。艺术不仅可以是真实的，而且比现实更真实。作为具有艺术魅力的审美客体，还是一个认知不尽、接受不尽、解释不尽的永恒对象。

立群：上面谈了三点，角度、想象、结构及相关的问题。本来，你的集子，从时代精神、生活镜像、主题思想、叙事抒情、意境神韵、诗性审美、语言韵律等好多地方都很出色，但老生常谈难于写尽。虽然，物质世界决定精神世界，存在决定意识，但作品是作家主体的历史、经历、思想、感情、修养、爱好、性格的外溢、泄露和表现，从这些我已领略到你有丰富的历史和社会知识，特别是从古典诗词到新诗发展的知识和写作技巧。但如今我只能选择上述几点零星细小的感受，试图窥探你从生命意识到艺术意识的某些缝隙。由于审美快感是心灵自由的、无功利的、纯精神的主观感受，我从重构到建构中若有谬误之处，只能盼你不吝赐教。