从20世纪80年代改革开放以来，文艺界进入了一个多元化的繁荣发展时期。很多版画家跨界进入了中国画阵地，他们敢于探索和创新，给中国画坛焕发异彩。与此同时，有些中国画家却对版画兴趣猛增，反其道而闯入版画界，也为版画艺术的繁荣添砖加瓦，陈耀卿就是其中的一位。

　　作为著名老艺术家刘昌潮先生的入室弟子，在老师的悉心指导下，陈耀卿在中国传统艺术的实践中已打下了扎实的笔墨基础，她笔下的梅兰竹菊淋漓尽致，深得藏家喜爱，尤其是竹画，颇有建树，博得广泛的关注和好评。由此可见，陈耀卿闯入版画界并非在水墨实践中的无奈，而是在激流中的搏击和勇进。

　　其实，中国画与版画有着密不可分的血缘关系。首先，国画与版画都非常讲究形式美，国画家说的“位置经营”，在版画家那里说成“平面构成”。这都是一种运用视觉元素，在二次元的纸面上依照美的视觉效果进行的编排和组合，是一种以理性糅和感性研究形象、创造形象的方法。比较陈耀卿花鸟画中的笔墨情趣和版画作品中的构成要素，同样都是她极富抽象性和形式感的视觉语言，是一种有别于具象表现的创作意图。在版画家的眼里，点、线、面是构成视觉空间的基本语言，世上万物都可归纳为点、线、面。点可以连成线，线可以形成面。版画家从这样的角度，根据设计需要发挥想象力，将点的凝聚与扩散，线的情感与张力，面的正负与相拥和谐共生，以形成独特的视觉语言。而国画家则利用点、线、面运动造成的视觉张力效果，形成提按、顿挫、轻重、缓急、虚实、润涩等等的节奏变化，这就是我们所说的笔墨。

　　陈耀卿同时在国画与版画上大显身手，尽管她在版画创作还处于起步阶段，但却也取得了可喜的成绩。2020年9月《渔村巨变》（版画）荣获广东省“脱贫攻坚看广东”美术书法摄影主题展美术类一等奖，在广州、河源、云浮、潮州、梅州等各城市进行巡展，并代表获奖者在画展开幕式上发言，同时接受广东广播电视台专访。同年10月《新的一天》（版画）入选“美好生活——广东省美术作品展”。我们祝福她在国画和版画创作中大踏步前进，从胜利走向胜利。

　　(作者系中国美术家协会会员、广东省美术家协会原副主席)